Роман в стихах Александра Сергеевича Пушкина «Евгений Онегин» – едва ли не самое известное произведение писателя, одна из ключевых составляющих его творчества. В романе подняты вечные проблемы любви и верности, поиска смысла жизни, конфликта между романтическими представлениями и суровой реальностью. «Евгений Онегин» также является отражением эпохи, предшествовавшей восстанию декабристов, в нём показаны характеры и мысли людей из высшего общества тех времен. Сочинение: «Евгений Онегин» Александра Сергеевича Пушкина – вершина творчества писателя. Этот роман в стихах, которой сочинялся поэтом на протяжении восьми лет, с 1823 по 1831 годы, занял центральное место среди пушкинских сочинений. В «Онегине» не только отразились краски бурной эпохи начала 20-х годов XIX века, здесь прослеживается также творческая эволюция писателя. В своем бессмертном романе Пушкин рисует образы ярких героев эпохи между Отечественной войной и декабристским восстанием, дает читателю представление об их характерах, душевных переживаниях. Главный герой романа, молодой человек из высшего общества по имени Евгений Онегин, представлен читателю автором как «молодой повеса», родившийся в столице, «на брегах Невы». Пушкин изображает Онегина сложной фигурой, автор испытывает к своему герою определенную симпатию, в то же время в описании его жизни и характера Пушкин постоянно прибегает к иронии. Онегин изображается светским «дэнди», знавшим из «Энеиды» только два стиха, да и то «не без греха». Его таланты довольно скудные, а знания по большей части поверхностны, при этом Евгений не стесняется демонстрировать в обществе якобы имеющиеся у него глубокие познания и интеллектуальные заслуги: «…Имел он счастливый талант без принужденья в разговоре коснуться до всего слегка, с учёным видом знатока хранить молчанье в важном споре…» В жизни Онегин – бездельник, которому не даются интеллектуальные усилия, «труд упорный ему был тошен». В душе молодого человека – интеллектуальная пустота, которую он бегло старается заполнить прочтением книг, чтобы «себе присвоить ум чужой». И всё же, даже при таких скверных и чертах характера, Евгению не чужда романтичность, по ходу романа он склонен искать себя, сомневаться в правильности своей жизни. Другой ключевой персонаж романа – Татьяна из провинциального дворянского семейства Лариных. Живущая в мире романтических французских романов и верящая в настоящую великую любовь, Татьяна искренне влюбляется в Евгения и пишет ему пронзительное письмо, однако сам Онегин очень холодно реагирует на искренние проявления любви со стороны молодой девушки. Он давно не терпит «траги-нервических явлений, девичьих обмороков, слёз», и поэтому вместо проявления взаимности к Татьяне Онегин решает своеобразно «отомстить» ей, заигрывая с её сестрой Ольгой, чем выводит из себя влюбленного в Ольгу поэта Ленского. Приехавший недавно из Германии, молодой и энергичный, полный светлых мыслей и отчаянных стремлений, довольно вспыльчивый поэт Владимир Ленский является воплощением юного романтика и идеалиста той поры. Его судьба оказывается трагической – он погибает на дуэли с Онегиным. Евгений Онегин стремится уйти от своей праздной и бессмысленной жизни, ему скучно в деревне, в которой он вынужден был обосноваться и из которой в результате убегает. Путешествуя по Кавказу, побывав в Одессе, Онегин всё же возвращается в Петербург, где встречает Татьяну совершенно иной, сильно изменившейся и уже не проявляющей к Евгению былых нежных чувств. В отсутствие Евгения Татьяна задумывалась, действительно ли он таков, каким она его себе представляла, «уж не пародия ли он»? Теперь, выйдя замуж и став светской дамой, «неприступною богиней», она уже не может быть для Евгения той наивной девочкой, сведенной с ума любовью к нему. Герои словно меняются местами: отстранённая Татьяна решительно отвергает Евгения и оставляет его одного, разбитого, словно пораженного громом. «Евгений Онегин» – роман о неразделенной любви, в котором поднимаются проблемы искренности чувств, верности в любви и в жизни. Отвергнутый и разбитый Онегин – это словно приговор тому коварному и эгоистичному «молодому повесе», не сумевшему найти смысл своей жизни, которому ничего не стоит разбить мечты и надежды других. Но автор не решается окончательно уничтожить Евгения, он оставляет его на едине с самим собой. Кто знает, как изменится этот светский эгоист в то время, когда вся страна стоит на пороге больших волнений? Читателю остается только догадываться, что ждет Онегина и Татьяну накануне восстания декабристов.
Мої роздуми над п'єсою І. Котляревського "Наталка Полтавка"
Серед жіночих імен Наталок, Оксанок, Марічок чи не найбільше, а тому їх вважають найпоширенішими в Україні. Мабуть, через те, що дівчата з цими іменами були особливими. Поширенню імені Наталка сприяла і п'єса Івана Петровича Котляревського "Наталка Полтавка".
Я впевнена, що всі, хто читав п'єсу І. П. Котляревського, не залишилися байдужими до образу Наталки — дівчини чесної, рішучої, вірної, красивої, працьовитої. Став крилатим і вислів возного: "Золото — не дівка!" Чим же полонили цей образ і вся п'єса І. П. Котляревського читачів уже не одного покоління українців? У чому популярність п'єси й сьогодні?
На мою думку, насамперед п'єса полонить читача чи глядача добротою, щирістю, великодушністю героїв твору. І тим, що перемагають у п'єсі правда, щирі почуття, а несправедливість підступає. Нам завжди хочеться, щоб було так. І звичайно — велика сила кохання. Світ споконвіку тримався на любові, і в будь-який час будуть важливими й найціннішими такі почуття, як доброта, душевність, повага й кохання. Образи Наталки й Петра, створені І. П. Котляревським, — це символи вірності в коханні й боротьбі за нього.
Коли я читала вперше п'єсу Котляревського, вона дуже сподобалася мені тим, що в ній багато пісень, танців. Письменник відтворив національний колорит, вивів такі характери персонажів, які справляють неповторне враження.
У п'єсі звучить 22 пісні, деякі з них народні, деякі написав сам письменник, але вони теж стали народними, бо полюбилися народові. Цікаво те, що майже кожен із персонажів має свій пісенний портрет. Пісні роблять п'єсу не схожою на інші — і в цьому теж особливість твору І. П. Котляревського.
Вражає в п'єсі й мова. Зачинатель нової української літератури, який одним із перших почав писати живою народною мовою, зумів зачарувати ліричною пісенністю, лексичним багатством. П'єса написана 1819 року, але й сьогодні зрозуміла кожному, хто її читає.
Отже, я думаю, що саме завдяки пісенності, мовному й національному колориту, неповторному й величному образу Наталки Полтавки п'єса І. Котляревського не залишає байдужим читачів. Майже двісті років живе улюблена в народі героїня Наталка. Причина безсмертя цього образу в тому, що в ній письменник блискуче втілив народний ідеал української жінки, її моральну красу.
Роман в стихах Александра Сергеевича Пушкина «Евгений Онегин» – едва ли не самое известное произведение писателя, одна из ключевых составляющих его творчества. В романе подняты вечные проблемы любви и верности, поиска смысла жизни, конфликта между романтическими представлениями и суровой реальностью. «Евгений Онегин» также является отражением эпохи, предшествовавшей восстанию декабристов, в нём показаны характеры и мысли людей из высшего общества тех времен. Сочинение: «Евгений Онегин» Александра Сергеевича Пушкина – вершина творчества писателя. Этот роман в стихах, которой сочинялся поэтом на протяжении восьми лет, с 1823 по 1831 годы, занял центральное место среди пушкинских сочинений. В «Онегине» не только отразились краски бурной эпохи начала 20-х годов XIX века, здесь прослеживается также творческая эволюция писателя. В своем бессмертном романе Пушкин рисует образы ярких героев эпохи между Отечественной войной и декабристским восстанием, дает читателю представление об их характерах, душевных переживаниях. Главный герой романа, молодой человек из высшего общества по имени Евгений Онегин, представлен читателю автором как «молодой повеса», родившийся в столице, «на брегах Невы». Пушкин изображает Онегина сложной фигурой, автор испытывает к своему герою определенную симпатию, в то же время в описании его жизни и характера Пушкин постоянно прибегает к иронии. Онегин изображается светским «дэнди», знавшим из «Энеиды» только два стиха, да и то «не без греха». Его таланты довольно скудные, а знания по большей части поверхностны, при этом Евгений не стесняется демонстрировать в обществе якобы имеющиеся у него глубокие познания и интеллектуальные заслуги: «…Имел он счастливый талант без принужденья в разговоре коснуться до всего слегка, с учёным видом знатока хранить молчанье в важном споре…» В жизни Онегин – бездельник, которому не даются интеллектуальные усилия, «труд упорный ему был тошен». В душе молодого человека – интеллектуальная пустота, которую он бегло старается заполнить прочтением книг, чтобы «себе присвоить ум чужой». И всё же, даже при таких скверных и чертах характера, Евгению не чужда романтичность, по ходу романа он склонен искать себя, сомневаться в правильности своей жизни. Другой ключевой персонаж романа – Татьяна из провинциального дворянского семейства Лариных. Живущая в мире романтических французских романов и верящая в настоящую великую любовь, Татьяна искренне влюбляется в Евгения и пишет ему пронзительное письмо, однако сам Онегин очень холодно реагирует на искренние проявления любви со стороны молодой девушки. Он давно не терпит «траги-нервических явлений, девичьих обмороков, слёз», и поэтому вместо проявления взаимности к Татьяне Онегин решает своеобразно «отомстить» ей, заигрывая с её сестрой Ольгой, чем выводит из себя влюбленного в Ольгу поэта Ленского. Приехавший недавно из Германии, молодой и энергичный, полный светлых мыслей и отчаянных стремлений, довольно вспыльчивый поэт Владимир Ленский является воплощением юного романтика и идеалиста той поры. Его судьба оказывается трагической – он погибает на дуэли с Онегиным. Евгений Онегин стремится уйти от своей праздной и бессмысленной жизни, ему скучно в деревне, в которой он вынужден был обосноваться и из которой в результате убегает. Путешествуя по Кавказу, побывав в Одессе, Онегин всё же возвращается в Петербург, где встречает Татьяну совершенно иной, сильно изменившейся и уже не проявляющей к Евгению былых нежных чувств. В отсутствие Евгения Татьяна задумывалась, действительно ли он таков, каким она его себе представляла, «уж не пародия ли он»? Теперь, выйдя замуж и став светской дамой, «неприступною богиней», она уже не может быть для Евгения той наивной девочкой, сведенной с ума любовью к нему. Герои словно меняются местами: отстранённая Татьяна решительно отвергает Евгения и оставляет его одного, разбитого, словно пораженного громом. «Евгений Онегин» – роман о неразделенной любви, в котором поднимаются проблемы искренности чувств, верности в любви и в жизни. Отвергнутый и разбитый Онегин – это словно приговор тому коварному и эгоистичному «молодому повесе», не сумевшему найти смысл своей жизни, которому ничего не стоит разбить мечты и надежды других. Но автор не решается окончательно уничтожить Евгения, он оставляет его на едине с самим собой. Кто знает, как изменится этот светский эгоист в то время, когда вся страна стоит на пороге больших волнений? Читателю остается только догадываться, что ждет Онегина и Татьяну накануне восстания декабристов.
Источник: http://5klassnik.ru/po-avtoram/pushkin/951-sochinenie-evgenij-onegin.html
Мої роздуми над п'єсою І. Котляревського "Наталка Полтавка"
Серед жіночих імен Наталок, Оксанок, Марічок чи не найбільше, а тому їх вважають найпоширенішими в Україні. Мабуть, через те, що дівчата з цими іменами були особливими. Поширенню імені Наталка сприяла і п'єса Івана Петровича Котляревського "Наталка Полтавка".
Я впевнена, що всі, хто читав п'єсу І. П. Котляревського, не залишилися байдужими до образу Наталки — дівчини чесної, рішучої, вірної, красивої, працьовитої. Став крилатим і вислів возного: "Золото — не дівка!" Чим же полонили цей образ і вся п'єса І. П. Котляревського читачів уже не одного покоління українців? У чому популярність п'єси й сьогодні?
На мою думку, насамперед п'єса полонить читача чи глядача добротою, щирістю, великодушністю героїв твору. І тим, що перемагають у п'єсі правда, щирі почуття, а несправедливість підступає. Нам завжди хочеться, щоб було так. І звичайно — велика сила кохання. Світ споконвіку тримався на любові, і в будь-який час будуть важливими й найціннішими такі почуття, як доброта, душевність, повага й кохання. Образи Наталки й Петра, створені І. П. Котляревським, — це символи вірності в коханні й боротьбі за нього.
Коли я читала вперше п'єсу Котляревського, вона дуже сподобалася мені тим, що в ній багато пісень, танців. Письменник відтворив національний колорит, вивів такі характери персонажів, які справляють неповторне враження.
У п'єсі звучить 22 пісні, деякі з них народні, деякі написав сам письменник, але вони теж стали народними, бо полюбилися народові. Цікаво те, що майже кожен із персонажів має свій пісенний портрет. Пісні роблять п'єсу не схожою на інші — і в цьому теж особливість твору І. П. Котляревського.
Вражає в п'єсі й мова. Зачинатель нової української літератури, який одним із перших почав писати живою народною мовою, зумів зачарувати ліричною пісенністю, лексичним багатством. П'єса написана 1819 року, але й сьогодні зрозуміла кожному, хто її читає.
Отже, я думаю, що саме завдяки пісенності, мовному й національному колориту, неповторному й величному образу Наталки Полтавки п'єса І. Котляревського не залишає байдужим читачів. Майже двісті років живе улюблена в народі героїня Наталка. Причина безсмертя цього образу в тому, що в ній письменник блискуче втілив народний ідеал української жінки, її моральну красу.