В трагедии Шекспира "Ромео и Джульетта" довольно много персонажей. Самое большое внимание мы, конечно, уделяем главным героям - Ромео из семьи Монтекки и Джульетте Капулетти. Но Шекспир вводит и других, второстепенных персонажей. Один из самых запоминающихся героев этой трагедии - патер Лоренцо. Он из ордена францисканцев, а Святой Франциск - родоначальник этого ордена - прославился тем, что никогда не искал материальной выгоды, ходил в грубом рубище и проповедовал птицам, которые слетались послушать его. Всё это мы автоматически переносим и на монаха Лоренцо, который сразу рисуется человеком добрым и верящим в чудо. Именно он согласился тайно обвенчать главных героев, потому что он верил в чудо, верил, что две враждующие семьи помирятся, когда их дети поженятся. Кроме того, Лоренцо как мог героев от невзгод - надоумил Ромео бежать в другой город, дал Джульетте особое снотворное, чтобы она выглядела как мертвая и не вышла за Париса. В конечном итоге, правда, из-за этого снадобья герои и умерли. Я имею в виду, что путаница со снадобьем и привела всё к быстрой и трагической развязке. Но ошибся ли Лоренцо? Может быть, он зря предложил Джульетте это средство? Что было бы, если бы герои выжили? К сожалению, Шекспир представил ситуацию так, что если бы герои остались в живых, они не были бы счастливы. Ромео всю жизнь был бы вынужден скитаться вдали от любимой, а Джульетте пришлось бы выйти за другого. Интересно, что шекспировский патер отнюдь не сухарь, проповедующий покорность. Он не порицает героев за страсть, не заставляет их покориться воле родителей, он чувствует как горячий, эмоциональный человек. Но человек - не Господь, он может сделать только то, что может сделать. И даже самая добрая и деятельная из рук Лоренцо не смогла эту безнадёжную ситуацию.
Сервантес ставил перед театром морально-воспитательные задачи, протестуя против понимания спектакля исключительно как веселого, развлекательного зрелища. Определяя драму, вслед за Цицероном, как «зеркало человеческой жизни, пример нравов и образцов истины», Сервантес замечал: «Посмотрев комедию замысловатую и отличающуюся искусством в расположении, зритель уйдет из театра, смеясь шуткам, проникшись нравоучениями, в восторге от происшествий, умудренный рассуждениями, предостереженный кознями, наученный примерами, возмущенный пороком и влюбленный в добродетель, ибо хорошая комедия пробудить все эти страсти в любой душе, даже самой грубой и невосприимчивой». Отсюда — двоякая тематика драматургии Сервантеса: сатирико-реалистическая и героическая.
