основными темами пьесы “вишневый сад”, написанной в 1904 году, являются: гибель дворянского гнезда, победа предприимчивого купца-промышленника над отживающими свой век раневской и гаевым и тема будущего россии, связанная с образами пети трофимова и ани.
прощание новой, молодой россии с прошлым, отживающим, устремленность к завтрашнему дню россии — в этом заключается содержание “вишневого сада”.
россия прошлого, отживающего в пьесе представлена в образах раневской и гаева. обоим героям вишневый сад дорог как воспоминание о детстве, молодости, благополучии, легкой и изящной жизни. они плачут о потере сада, но именно они и загубили его, отдали под топор, и сейчас они просто ничтожны и смешны. раневская — в прошлом богатая дворянка, имевшая дачу даже на юге франции в ментоне, обладательница имения, “прекраснее которого нет ничего на свете”. но своим непониманием жизни, своей неприспособленностью к ней, своим безволием и легкомыслием хозяйка довела усадьбу до полного разорения, до того, что предстоит продажа имения с торгов!
лопахин, предприимчивый купец-промышленник, предлагает владельцам способ спасения усадьбы. он говорит, что нужно лишь разбить вишневый сад поддачи. но хотя раневская проливает потоки слез о потере своего сада, хотя она жить без него не может, она все-таки отказывается от предложения лопахина. продажа или сдача участков сада в аренду кажутся ей недопустимыми и оскорбительными. но проходят торги, и лопахин сам покупает имение. впрочем, на деле никакой драмы для бывшей хозяйки вишневого сада и не оказалось. раневская возвращается в париж к своей нелепой “любви”, к которой она и без того вернулась бы, несмотря на все ее слова о том, что она не может жить без родины. порой кажется, что героиня вообще не способна на серьезные переживания, она легко может переходить от состояния , беспокойства к веселому оживлению. так произошло и на этот раз. раневская быстро успокоилась и даже заявила всем: “нервы мои лучше, это правда”.
а каков ее брат, леонид андреевич гаев? такой же пустой, никчемный человек, жалкий аристократ, просадивший свое состояние. и раневская, и гаев “ничего не видят вокруг себя, ничего не понимают. они — паразиты, лишенные силы снова присосаться к этой жизни”.
несостоятельность дворянской либеральной интеллигенции в прошлом определила господство в настоящем людей типа лопахина. но на самом деле чехов связывает будущее процветание с молодым поколением (петя трофимов и аня), именно им предстоит строить новую россию, сажать новые вишневые сады.
“вишневый сад” — великое творение чехова-драматурга, продолжившего традиции писателей. еще гоголь и грибоедов хотели поставить комедию в один ряд с драмой и трагедией, осуждали пренебрежительное отношение к ней как к “низкому” жанру. следуя их традициям, чехов поднял жанр комедии на недосягаемую высоту.
Пьеса горького "на дне" была написана в 1902 году для труппы московского художественного общедоступного театра. горький долгое время не мог подобрать точного названия пьесе. первоначально она называлась "ночлежка", затем "без солнца" и, наконец, "на дне". в самом названии уже заложен огромный смысл. люди, которые попали на дно, уже никогда не поднимутся к свету, к новой жизни. тема униженных и оскорбленных не нова в . вспомним героев достоевского, которым тоже "уже некуда больше идти". много сходных черт можно найти у героев достоевского и горького: это тот же мир пьяниц, воров, проституток и сутенеров. только он еще более страшно и реалистично показаны горьким
объяснение:
основными темами пьесы “вишневый сад”, написанной в 1904 году, являются: гибель дворянского гнезда, победа предприимчивого купца-промышленника над отживающими свой век раневской и гаевым и тема будущего россии, связанная с образами пети трофимова и ани.
прощание новой, молодой россии с прошлым, отживающим, устремленность к завтрашнему дню россии — в этом заключается содержание “вишневого сада”.
россия прошлого, отживающего в пьесе представлена в образах раневской и гаева. обоим героям вишневый сад дорог как воспоминание о детстве, молодости, благополучии, легкой и изящной жизни. они плачут о потере сада, но именно они и загубили его, отдали под топор, и сейчас они просто ничтожны и смешны. раневская — в прошлом богатая дворянка, имевшая дачу даже на юге франции в ментоне, обладательница имения, “прекраснее которого нет ничего на свете”. но своим непониманием жизни, своей неприспособленностью к ней, своим безволием и легкомыслием хозяйка довела усадьбу до полного разорения, до того, что предстоит продажа имения с торгов!
лопахин, предприимчивый купец-промышленник, предлагает владельцам способ спасения усадьбы. он говорит, что нужно лишь разбить вишневый сад поддачи. но хотя раневская проливает потоки слез о потере своего сада, хотя она жить без него не может, она все-таки отказывается от предложения лопахина. продажа или сдача участков сада в аренду кажутся ей недопустимыми и оскорбительными. но проходят торги, и лопахин сам покупает имение. впрочем, на деле никакой драмы для бывшей хозяйки вишневого сада и не оказалось. раневская возвращается в париж к своей нелепой “любви”, к которой она и без того вернулась бы, несмотря на все ее слова о том, что она не может жить без родины. порой кажется, что героиня вообще не способна на серьезные переживания, она легко может переходить от состояния , беспокойства к веселому оживлению. так произошло и на этот раз. раневская быстро успокоилась и даже заявила всем: “нервы мои лучше, это правда”.
а каков ее брат, леонид андреевич гаев? такой же пустой, никчемный человек, жалкий аристократ, просадивший свое состояние. и раневская, и гаев “ничего не видят вокруг себя, ничего не понимают. они — паразиты, лишенные силы снова присосаться к этой жизни”.
несостоятельность дворянской либеральной интеллигенции в прошлом определила господство в настоящем людей типа лопахина. но на самом деле чехов связывает будущее процветание с молодым поколением (петя трофимов и аня), именно им предстоит строить новую россию, сажать новые вишневые сады.
“вишневый сад” — великое творение чехова-драматурга, продолжившего традиции писателей. еще гоголь и грибоедов хотели поставить комедию в один ряд с драмой и трагедией, осуждали пренебрежительное отношение к ней как к “низкому” жанру. следуя их традициям, чехов поднял жанр комедии на недосягаемую высоту.