Антонио родился 4 марта 1678 года в Венеции в семье цирюльника и музыканта Джованни Баттиста Вивальди и его супруги Камиллы. Джованни был родом из Брешии, а в 10 лет поселился в Венеции вместе с матерью. В те времена цирюльники брили, стригли, завивали и помадили клиентов, а также развлекали их музицированием.
Антонио Вивальди в молодости
Вивальди-старший совмещал парикмахерское искусство с игрой на скрипке. Джованни стал скрипачом в капелле собора Святого Марка, также его имя значится в списке основателей музыкального общества и даже на титульном листе одной оперы, датированной 1689 годом.
Директором упомянутого общества был композитор и автор опер Джованни Легренци. На основании этих фактов составители биографии Вивальди пришли к выводу, что композитор талантом и первыми шагам на музыкальном поприще обязан отцу, который привил сыну любовь к скрипке и передал собственные навыки, идеальный слух и мастерство игры. Также существует версия, что юный Антонио обучался у Джованни Легренци.
Обстоятельства рождения Вивальди-младшего позволили выяснить точную дату его появления на свет. Дело в том, что мальчик родился недоношенным, на седьмом месяце. Акушерка, принимавшая роды, посоветовала сразу крестить ребенка на случай внезапной смерти. Спустя пару часов после рождения младенца уже окрестили, о чем свидетельствует запись в церковной книге.
Церковь, где был крещён Антонио Вивальди
Церковь Святого Иоанна в Брагоре, где в 1678 году был крещён Антонио Вивальди
По легенде, в тот день в Венеции произошло землетрясение, и ребенок родился раньше положенного срока. Камилла якобы дала обет отдать сына в священнослужители, если он выживет. Удивительно, но Антонио выжил, хоть и отличался слабым здоровьем и субтильным строением.
Музыка
В 25 лет Вивальди стал преподавать искусство игры на скрипке в венецианской консерватории Ospedale della Pietà. Консерваториями тогда именовались школы-приюты при монастырях, где обучались сироты и дети, чьи родители были не в состоянии их обеспечивать. Финансировались эти школы из средств республики.
Консерватория «Пиета» в Венеции
Приюты для девочек специализировались на гуманитарных науках, особое внимание уделялось пению, музыке, исполнению духовных мелодий, псалмов и песнопений. Мальчикам, из которых готовили торговцев и ремесленников, преподавали точные науки.
Антонио Вивальди стал мастером скрипки для юных воспитанниц приюта, а затем и учителем альта. В его обязанности входило ежемесячное написание концертов, кантат, вокальных произведений для солистов и хора, а также создание новых ораторий и концертов к каждому церковному празднику. Кроме того, учитель лично занимался с сиротами музыкой, игрой на инструментах и вокалом, репетировал и оттачивал мастерство девушек.
С 1713 года композитор увлекся новым для себя видом музыкального искусства – светской оперой. Первой написанной Вивальди оперой стала «Оттон на вилле». Талантливого молодого человека заметили импрессарио и меценаты, и вскоре Антонио получил заказ владельца театра Сан-Анджело на новую оперу.
По заявлению композитора, в период с 1713 по 1737 год он написал 94 оперы, но до наших дней дошло только 50 партитур с подтвержденным авторством великого Вивальди. Автора опер ждал ошеломительный успех, но светская слава Вивальди оказалась недолгой. Искушенная в музыке венецианская публика вскоре нашла себе новых кумиров, и оперы Антонио вышли из моды.
В 1721 году маэстро посетил Милан, где представил драму «Сильвия», а на следующий год вернулся с ораторией на библейскую тему. С 1722 по 1725 год Вивальди жил в Риме, где писал новые оперы и выступал перед папой по личному приглашению. Для музыканта-священнослужителя это событие было огромной честью.
В 1723-1724 годах Вивальди написал знаменитые концерты, ошибочно именуемые в СНГ «Времена года» (правильное название – «Четыре времени года»). Каждый из скрипичных концертов посвящен весне, зиме, лету и осени. По мнению большинства критиков и исследователей, эти концерты являются вершиной творчества маэстро.
Революционность гениальных произведений состоит в том, что человеческое ухо отчетливо улавливает в музыке отражение процессов и явлений, свойственных тому или иному сезону. Так, в песне скрипки можно услышать шум бури и лай собак, комариный писк и бурление ручьев, детские голоса, трели птиц узнаваемых пород и даже падение конькобежца на льду.
Личная жизнь
В качестве священнослужителя Антонио Вивальди дал обет безбрачия, который соблюдал на протяжении всей жизни. И все же недоброжелатели сумели усмотреть нарушение приличий в его близких отношениях с одной из воспитанниц консерватории Pietà, Анной Жиро и ее сестрой Паолиной.
Смерть
Гениальный композитор скончался в бедности и одиночестве на чужбине, в Вене. Жизнь Антонио Вивальди оборвалась 28 июля 1741 года. Его имущество было описано и продано за долги, а тело погребено на кладбище для городских бедняков. Только спустя месяц после кончины Антонио его младшие сестры получили печальное известие.
Историческое костромского края связано со многими великими личностями. Но самой известной личностью стал простой костромской крестьянин Иван Сусанин.
Его подвиг-это особая страница в истории России.
Иван Сусанин ценой собственной жизни жизнь русского царя Михаила Романова во время русско-польской войны. Отряд польских интервентов прибыл в Россию с целью убийства русского царя. Сусанин, навязавшись к полякам в проводники, завел их в непроходимую лесную чащу. За это поляки подвергли его пыткам. Но даже под пытками, костромской крестьянин не выдал убежище русского царя-Ипатьевский монастырь и был жестоко убит.
Подвиг простого русского крестьянина стал любимой темой для поэтов, писателей и композиторов. Ему посвятил свои строки Рылеев, была написана опера.
Автором оперы «Иван Сусанин» стал молодой композитор Михаил Глинка. Идея написания оперы, проникнутой национальным русским духом, давно занимала мысли композитора.
Еще во время поездки по Италии и Германии эта мысль не давала ему покоя. Глинка никак не мог найти сюжет для оперы. Вернувшись в Россию, он решил для своей оперы использовать повесть "Марьина роща" Жуковского.На одном из вечеров у Жуковского Глинка сообщил ему, что хочет написать русскую опера, посвященную национальному герою. Жуковский одобрил намерение молодого композитора и предложил сюжет об Иване Сусанине. Мнение Жуковского стало решающим для композитора и Глинка выбрал именно этот сюжет.
С самого начала речь шла даже не об опере. Глинка задумал написать ораторию. Это важное свидетельство, Оно объясняет особенности драматургии оперы.Но самой большой особенностью при написании оперы стало то, что Глинка продумывал композицию и драматургию оперы. Он создавал музыку раньше текста, что случается крайне редко. Либретто писалось уже под готовую музыку.
Жуковскому очень хотелось стать автором слов оперы, но, волею судьбы, им стал некий Георгий Розен, в то время секретарь наследника Александра Михайловича. Как его характеризовал Глинка «это был усердный литератор из немцев». Розен не испытывал большой любви к русскому языку и не очень хорошо им владел. Поэтому, в будущем использовалось либретто, написанное С. Городецким.
Глинка начал писать оперу в 1834 году. Это была первая опера композитора. Она писалась легко и довольно быстро. Опера была написана всего за 1,5 года После написания оперы, Глинка объявил что посвящает ее русскому царю. Именно поэтому у оперы «Иван Сусанин» появилось другое название –“ Жизнь за царя ”. Хотя, эта опера еще называлась - «Смерть за царя». Премьера оперы успешно. Это был полный и безусловный успех В мировой музыкальной культуре не было оперы, в которой служение родине и всенародный героизм были показаны с такой силой и вдохновением. В первые, за всю историю оперного искусства, героем оперы был простой народ. Глинка показал его русский характер, русскую душу, стойкость и героизм. Причиной такого всемирного признания оперы стала прекрасная музыка, которая содержала в себе народные мелодии.Глинка считал, что национальным должен быть не только сюжет оперы, но и его музыка. Сам государь и члены его императорской семьи поблагодарили композитора за его работу А Николай первый, вскоре после премьеры, подарил Глинке ценный перстень.
До появление на оперной сцене «Ивана Сусанина» было написано несколько опер, Однако, ни одна из них не стала такой известной и знаменитой, и не получила такую всемирную известность.
«Иван Сусанин» первая русская классическая опера. Она стала достоянием не только русского, но и мирового оперного искусства.
Антонио родился 4 марта 1678 года в Венеции в семье цирюльника и музыканта Джованни Баттиста Вивальди и его супруги Камиллы. Джованни был родом из Брешии, а в 10 лет поселился в Венеции вместе с матерью. В те времена цирюльники брили, стригли, завивали и помадили клиентов, а также развлекали их музицированием.
Антонио Вивальди в молодости
Вивальди-старший совмещал парикмахерское искусство с игрой на скрипке. Джованни стал скрипачом в капелле собора Святого Марка, также его имя значится в списке основателей музыкального общества и даже на титульном листе одной оперы, датированной 1689 годом.
Директором упомянутого общества был композитор и автор опер Джованни Легренци. На основании этих фактов составители биографии Вивальди пришли к выводу, что композитор талантом и первыми шагам на музыкальном поприще обязан отцу, который привил сыну любовь к скрипке и передал собственные навыки, идеальный слух и мастерство игры. Также существует версия, что юный Антонио обучался у Джованни Легренци.
Обстоятельства рождения Вивальди-младшего позволили выяснить точную дату его появления на свет. Дело в том, что мальчик родился недоношенным, на седьмом месяце. Акушерка, принимавшая роды, посоветовала сразу крестить ребенка на случай внезапной смерти. Спустя пару часов после рождения младенца уже окрестили, о чем свидетельствует запись в церковной книге.
Церковь, где был крещён Антонио Вивальди
Церковь Святого Иоанна в Брагоре, где в 1678 году был крещён Антонио Вивальди
По легенде, в тот день в Венеции произошло землетрясение, и ребенок родился раньше положенного срока. Камилла якобы дала обет отдать сына в священнослужители, если он выживет. Удивительно, но Антонио выжил, хоть и отличался слабым здоровьем и субтильным строением.
Музыка
В 25 лет Вивальди стал преподавать искусство игры на скрипке в венецианской консерватории Ospedale della Pietà. Консерваториями тогда именовались школы-приюты при монастырях, где обучались сироты и дети, чьи родители были не в состоянии их обеспечивать. Финансировались эти школы из средств республики.
Консерватория «Пиета» в Венеции
Приюты для девочек специализировались на гуманитарных науках, особое внимание уделялось пению, музыке, исполнению духовных мелодий, псалмов и песнопений. Мальчикам, из которых готовили торговцев и ремесленников, преподавали точные науки.
Антонио Вивальди стал мастером скрипки для юных воспитанниц приюта, а затем и учителем альта. В его обязанности входило ежемесячное написание концертов, кантат, вокальных произведений для солистов и хора, а также создание новых ораторий и концертов к каждому церковному празднику. Кроме того, учитель лично занимался с сиротами музыкой, игрой на инструментах и вокалом, репетировал и оттачивал мастерство девушек.
С 1713 года композитор увлекся новым для себя видом музыкального искусства – светской оперой. Первой написанной Вивальди оперой стала «Оттон на вилле». Талантливого молодого человека заметили импрессарио и меценаты, и вскоре Антонио получил заказ владельца театра Сан-Анджело на новую оперу.
По заявлению композитора, в период с 1713 по 1737 год он написал 94 оперы, но до наших дней дошло только 50 партитур с подтвержденным авторством великого Вивальди. Автора опер ждал ошеломительный успех, но светская слава Вивальди оказалась недолгой. Искушенная в музыке венецианская публика вскоре нашла себе новых кумиров, и оперы Антонио вышли из моды.
В 1721 году маэстро посетил Милан, где представил драму «Сильвия», а на следующий год вернулся с ораторией на библейскую тему. С 1722 по 1725 год Вивальди жил в Риме, где писал новые оперы и выступал перед папой по личному приглашению. Для музыканта-священнослужителя это событие было огромной честью.
В 1723-1724 годах Вивальди написал знаменитые концерты, ошибочно именуемые в СНГ «Времена года» (правильное название – «Четыре времени года»). Каждый из скрипичных концертов посвящен весне, зиме, лету и осени. По мнению большинства критиков и исследователей, эти концерты являются вершиной творчества маэстро.
Революционность гениальных произведений состоит в том, что человеческое ухо отчетливо улавливает в музыке отражение процессов и явлений, свойственных тому или иному сезону. Так, в песне скрипки можно услышать шум бури и лай собак, комариный писк и бурление ручьев, детские голоса, трели птиц узнаваемых пород и даже падение конькобежца на льду.
Личная жизнь
В качестве священнослужителя Антонио Вивальди дал обет безбрачия, который соблюдал на протяжении всей жизни. И все же недоброжелатели сумели усмотреть нарушение приличий в его близких отношениях с одной из воспитанниц консерватории Pietà, Анной Жиро и ее сестрой Паолиной.
Смерть
Гениальный композитор скончался в бедности и одиночестве на чужбине, в Вене. Жизнь Антонио Вивальди оборвалась 28 июля 1741 года. Его имущество было описано и продано за долги, а тело погребено на кладбище для городских бедняков. Только спустя месяц после кончины Антонио его младшие сестры получили печальное известие.
Это кратко
Михаил Глинка и его опера «Иван Сусанин»
Историческое костромского края связано со многими великими личностями. Но самой известной личностью стал простой костромской крестьянин Иван Сусанин.
Его подвиг-это особая страница в истории России.
Иван Сусанин ценой собственной жизни жизнь русского царя Михаила Романова во время русско-польской войны. Отряд польских интервентов прибыл в Россию с целью убийства русского царя. Сусанин, навязавшись к полякам в проводники, завел их в непроходимую лесную чащу. За это поляки подвергли его пыткам. Но даже под пытками, костромской крестьянин не выдал убежище русского царя-Ипатьевский монастырь и был жестоко убит.
Подвиг простого русского крестьянина стал любимой темой для поэтов, писателей и композиторов. Ему посвятил свои строки Рылеев, была написана опера.
Автором оперы «Иван Сусанин» стал молодой композитор Михаил Глинка. Идея написания оперы, проникнутой национальным русским духом, давно занимала мысли композитора.
Еще во время поездки по Италии и Германии эта мысль не давала ему покоя. Глинка никак не мог найти сюжет для оперы. Вернувшись в Россию, он решил для своей оперы использовать повесть "Марьина роща" Жуковского.На одном из вечеров у Жуковского Глинка сообщил ему, что хочет написать русскую опера, посвященную национальному герою. Жуковский одобрил намерение молодого композитора и предложил сюжет об Иване Сусанине. Мнение Жуковского стало решающим для композитора и Глинка выбрал именно этот сюжет.
С самого начала речь шла даже не об опере. Глинка задумал написать ораторию. Это важное свидетельство, Оно объясняет особенности драматургии оперы.Но самой большой особенностью при написании оперы стало то, что Глинка продумывал композицию и драматургию оперы. Он создавал музыку раньше текста, что случается крайне редко. Либретто писалось уже под готовую музыку.
Жуковскому очень хотелось стать автором слов оперы, но, волею судьбы, им стал некий Георгий Розен, в то время секретарь наследника Александра Михайловича. Как его характеризовал Глинка «это был усердный литератор из немцев». Розен не испытывал большой любви к русскому языку и не очень хорошо им владел. Поэтому, в будущем использовалось либретто, написанное С. Городецким.
Глинка начал писать оперу в 1834 году. Это была первая опера композитора. Она писалась легко и довольно быстро. Опера была написана всего за 1,5 года После написания оперы, Глинка объявил что посвящает ее русскому царю. Именно поэтому у оперы «Иван Сусанин» появилось другое название –“ Жизнь за царя ”. Хотя, эта опера еще называлась - «Смерть за царя». Премьера оперы успешно. Это был полный и безусловный успех В мировой музыкальной культуре не было оперы, в которой служение родине и всенародный героизм были показаны с такой силой и вдохновением. В первые, за всю историю оперного искусства, героем оперы был простой народ. Глинка показал его русский характер, русскую душу, стойкость и героизм. Причиной такого всемирного признания оперы стала прекрасная музыка, которая содержала в себе народные мелодии.Глинка считал, что национальным должен быть не только сюжет оперы, но и его музыка. Сам государь и члены его императорской семьи поблагодарили композитора за его работу А Николай первый, вскоре после премьеры, подарил Глинке ценный перстень.
До появление на оперной сцене «Ивана Сусанина» было написано несколько опер, Однако, ни одна из них не стала такой известной и знаменитой, и не получила такую всемирную известность.
«Иван Сусанин» первая русская классическая опера. Она стала достоянием не только русского, но и мирового оперного искусства.
Объяснение: