Что общего между этими двумя видами искусства видит автор текста? Каким образом необходимо слушать музыку, чтобы лучше понимать её? ответ запишите.
«… Что мы обычно делаем, рассматривая висящую на стене картину? Мы стараемся менять ракурс восприятия: отходим подальше, затем приближаемся почти вплотную к холсту. Так же смотрит на своё творение и художник. Процесс его работы в мастерской – постоянное движение перед мольбертом.
Масштаб и ракурс восприятия – понятия, имеющие прямое отношение к музыкальному искусству. Наше внимание может быть сконцентрировано на отдельных звуках, различающихся между собой сочетанием основных акустических характеристик – высотой, длительностью, громкостью и тембром. И эти отдельные звуки уже стать микроэлементами музыкального языка, неся в себе разнообразную и важную для слушателя информацию…» (из книги А.С. Соколова «Мир музыки в зеркале времени
искусство существует в конкретных своих видах: , театр, графика, живопись, музыка, архитектура, кино, фотография и т.д. причина разделения искусства на виды – многообразие типов общественной практики человека в сфере художественного освоения мира, опирающегося на эстетическое многообразие действительности. на основе всемирно- практики возникло богатство человеческого духа, развились эстетические чувства человека, его музыкальное ухо, глаз, умеющий наслаждаться красотой.
во все времена люди искали и находили всевозможные способы самовыражения – от наскальных рисунков до современных сложнейших компьютерных программ и прочего. искусство сопровождало человечество на всех ступенях его развития и принимало всевозможные формы. и одной из них является музыка – вид творчества, зародившийся в древние времена, претерпевший огромные перемены средств и видов, и по праву считающийся одним из наиболее любимых и значимых для человека.
каждый вид искусства специфически влияет на формирование человека. социологические исследования показывают, что в современной социокультурной ситуации музыка все больше выдвигается на передний план в структуре художественных предпочтений молодежи. она «обгоняет» другие виды искусства по «объему» потребления, а также непосредственно чувственным особенностям воздействия.
2. Из мотива судьбы рождаются главная и побочная темы 1-ой части.
3. Разработка построена на теме судьбы.
4. В кульминации разработки на fortissimo в оркестровом tutti звучит тема судьбы. Этот момент совпадает с началом репризы.
5. В репризе перед появлением побочной партии возникает внезапная остановка, солирующий гобой декламирует ритмически свободную фразу.
6. Первая часть симфонии заканчивается большой кодой.
7. В коде с новой силой наступает мотив судьбы, вновь звучат его яростные угрозы.