В конце XIX века возник особенный интерес к народному творчеству. Наконец, высшие слои общества обратили внимание на самобытность и уникальность народной традиции. Пристальное внимание к фольклору во всех проявлениях подогревали и композиторы «Могучей кучки», и художники-передвижники, и творчество В.В. Андреева, который в 1888 году вывел народные инструменты на профессиональную сцену.
В это время начинают активно собирать сказки, записывать былины, композиторы и этнографы осуществляют первые фольклорные экспедиции, стремясь сохранить то, что веками передавалось лишь из уст в уста. Появились и новые культурные герои, которые являлись трансляторами народного творчества. Эти самородки, абсолютно безграмотные, но обладавшие прирождённым талантом, вызывали восхищение и уважение образованной публики. К таким исключительным людям из народа причислялись и сказители былин, и одним из известных личностей был Василий Петрович Щеголёнок (Щеголёнков).
Этого земледельца и сапожных дел мастера писал Илья Репин, Василий Поленов (это более известные портреты сказителя), написал с него портрет и Иван Крамской.
Но вернёмся к герою. Монотонную работу, такую как сапожное ремесло, Василий Петрович пытался разнообразить, рассказывая нараспев былины. Этому он научился у своего отца и дяди-инвалида, у них же позаимствовал и репертуар. Обладая феноменальной памятью, Щеголёнок знал множество сказок и , героями которых были богатыри, Садко, Иван Грозный, Хотен Блудович. Многие собиратели фольклора считали его варианты былин вкупе с исполнением (тихий спокойный голос, отвлечённый от чёткого метроритмического размера) лучшим среди всех сказителей былин.
Василий Петрович успел познать и профессиональную сцену – были организованы его выступления в Петербурге, Москве, а в 1879 году он, по приглашению Льва Толстого, месяц гостил в «Ясной поляне». Писатель лично записывал за сказителем былины, и как минимум шесть его произведений основаны на рассказах рассказчика-самородка.
Каким же видим мы его на портрете Крамского? Без сомнения, это очень работящий человек, чью жизнь лёгкой не назовёшь. Бедная одежда, требующая починки, неаккуратно подстриженная борода подчёркивают нищету героя. Действительно, сказители былин по сути занимались по путешествую по деревням со своими историями.
Как обычно, живописец выделяет лицо своего героя – именно его должны рассматривать зрители. А между тем, взгляд от лица сказителя действительно невозможно отвести. Морщинистый лоб выдаёт в нём ум, глаза хоть грустны, но в них читается и мудрость, и достоинство. Губы героя, кажется, могут выразить любую эмоцию – ещё мгновения и кончики поползут вверх, превратив морщинистое лицо в приветливое и доброжелательное, или же, наоборот, старик ещё больше насупится и нахмурится, чтобы рассказать о чём-то драматическом и напряжённом.
Глубокое уважение, восхищение героем выражает этот портрет, вместе с правдивым повествованием. Без сомнения, чудесное произведение тонкого, чуткого портретиста Крамского…
• проанализировать мордовские песни разных поколений, изучив разные источники;
• рассмотреть классификацию жанров мордовских народных песен;
• оценить значение мордовской песни в жизни современного человека;
• провести анкетирование учащихся старшей школы;
• обобщить полученные результаты;
• предложить результат исследовательской работы для ознакомления одноклассникам с целью пополнения знаний в области культуры мордовского народа.
IV. Объект, предмет и база проекта
Объект исследования: мордовская народная песня.
Предмет исследования: жанры мордовской песни, её виды, особенности.
V. Гипотеза проекта
Возможно, мордовская народная песня имеет возможность существовать в современном мире. Попробуем это узнать и рассказать об этом знакомым и одноклассникам.
VI. Методы проекта
Мы использовали следующие методы исследования : наблюдение, обобщение, сравнение, сбор информации из интернет источников и тематической литературы.
VII. Результаты проекта
У каждого человека есть Родина – уголок земли, где он родился и где всё кажется родным, знакомым, дорогим. Вот уже около 2000 лет живет на земле мордовский народ, говорящий на двух языках, эрзя и мокша. Народное творчество мордвы- это ценнейший источник знаний, сохранившийся за столетия.
Люди в старину любили петь, танцевать, играть на музыкальных инструментах. Народная песня звучала всюду – во время полевых и домашних работ, семейных и сельских праздников. Если радость приходила в дом мокшан и эрзян, песни пели веселые, озорные; коли горе – и песни звучали задумчивые, протяжные, грустные. Многие исследователей отмечали, что приближаясь к мордовскому селению, вёрст за семь можно услышать поющие голоса, а еще говорили: «Сначала мордовку услышишь, а потом уж увидишь…».
Глава 1. Создание мордовских народных песен.
Важнейшая особенность мордовских песен – связь с жизнью. В них присутствует описание определенных географических объектов, реальных людей с конкретными именами, фамилиями. В песнях повествуется о , содержится богатая историческая информация, ярко отражается народный быт, нравы и верования.
Как же создавались народные песни – один человеком или одновременно многими людьми? Что появлялось раньше – мелодия или слова?
Народные песни создавались отдельными людьми, они одновременно сочиняли и мелодию, и слова. Песни передавались от человека к человеку, из уст в уста.
В наибольшем количестве мордовских песен повествование идет не только от первого лица, но и в форме диалога. В них вокальные партии исполняли женщины, а мужчи
В конце XIX века возник особенный интерес к народному творчеству. Наконец, высшие слои общества обратили внимание на самобытность и уникальность народной традиции. Пристальное внимание к фольклору во всех проявлениях подогревали и композиторы «Могучей кучки», и художники-передвижники, и творчество В.В. Андреева, который в 1888 году вывел народные инструменты на профессиональную сцену.
В это время начинают активно собирать сказки, записывать былины, композиторы и этнографы осуществляют первые фольклорные экспедиции, стремясь сохранить то, что веками передавалось лишь из уст в уста. Появились и новые культурные герои, которые являлись трансляторами народного творчества. Эти самородки, абсолютно безграмотные, но обладавшие прирождённым талантом, вызывали восхищение и уважение образованной публики. К таким исключительным людям из народа причислялись и сказители былин, и одним из известных личностей был Василий Петрович Щеголёнок (Щеголёнков).
Этого земледельца и сапожных дел мастера писал Илья Репин, Василий Поленов (это более известные портреты сказителя), написал с него портрет и Иван Крамской.
Но вернёмся к герою. Монотонную работу, такую как сапожное ремесло, Василий Петрович пытался разнообразить, рассказывая нараспев былины. Этому он научился у своего отца и дяди-инвалида, у них же позаимствовал и репертуар. Обладая феноменальной памятью, Щеголёнок знал множество сказок и , героями которых были богатыри, Садко, Иван Грозный, Хотен Блудович. Многие собиратели фольклора считали его варианты былин вкупе с исполнением (тихий спокойный голос, отвлечённый от чёткого метроритмического размера) лучшим среди всех сказителей былин.
Василий Петрович успел познать и профессиональную сцену – были организованы его выступления в Петербурге, Москве, а в 1879 году он, по приглашению Льва Толстого, месяц гостил в «Ясной поляне». Писатель лично записывал за сказителем былины, и как минимум шесть его произведений основаны на рассказах рассказчика-самородка.
Каким же видим мы его на портрете Крамского? Без сомнения, это очень работящий человек, чью жизнь лёгкой не назовёшь. Бедная одежда, требующая починки, неаккуратно подстриженная борода подчёркивают нищету героя. Действительно, сказители былин по сути занимались по путешествую по деревням со своими историями.
Как обычно, живописец выделяет лицо своего героя – именно его должны рассматривать зрители. А между тем, взгляд от лица сказителя действительно невозможно отвести. Морщинистый лоб выдаёт в нём ум, глаза хоть грустны, но в них читается и мудрость, и достоинство. Губы героя, кажется, могут выразить любую эмоцию – ещё мгновения и кончики поползут вверх, превратив морщинистое лицо в приветливое и доброжелательное, или же, наоборот, старик ещё больше насупится и нахмурится, чтобы рассказать о чём-то драматическом и напряжённом.
Глубокое уважение, восхищение героем выражает этот портрет, вместе с правдивым повествованием. Без сомнения, чудесное произведение тонкого, чуткого портретиста Крамского…
Так пойдёт?
Проект на тему
«Народные песни родного края»
III. Задачи проекта:
• проанализировать мордовские песни разных поколений, изучив разные источники;
• рассмотреть классификацию жанров мордовских народных песен;
• оценить значение мордовской песни в жизни современного человека;
• провести анкетирование учащихся старшей школы;
• обобщить полученные результаты;
• предложить результат исследовательской работы для ознакомления одноклассникам с целью пополнения знаний в области культуры мордовского народа.
IV. Объект, предмет и база проекта
Объект исследования: мордовская народная песня.
Предмет исследования: жанры мордовской песни, её виды, особенности.
V. Гипотеза проекта
Возможно, мордовская народная песня имеет возможность существовать в современном мире. Попробуем это узнать и рассказать об этом знакомым и одноклассникам.
VI. Методы проекта
Мы использовали следующие методы исследования : наблюдение, обобщение, сравнение, сбор информации из интернет источников и тематической литературы.
VII. Результаты проекта
У каждого человека есть Родина – уголок земли, где он родился и где всё кажется родным, знакомым, дорогим. Вот уже около 2000 лет живет на земле мордовский народ, говорящий на двух языках, эрзя и мокша. Народное творчество мордвы- это ценнейший источник знаний, сохранившийся за столетия.
Люди в старину любили петь, танцевать, играть на музыкальных инструментах. Народная песня звучала всюду – во время полевых и домашних работ, семейных и сельских праздников. Если радость приходила в дом мокшан и эрзян, песни пели веселые, озорные; коли горе – и песни звучали задумчивые, протяжные, грустные. Многие исследователей отмечали, что приближаясь к мордовскому селению, вёрст за семь можно услышать поющие голоса, а еще говорили: «Сначала мордовку услышишь, а потом уж увидишь…».
Глава 1. Создание мордовских народных песен.
Важнейшая особенность мордовских песен – связь с жизнью. В них присутствует описание определенных географических объектов, реальных людей с конкретными именами, фамилиями. В песнях повествуется о , содержится богатая историческая информация, ярко отражается народный быт, нравы и верования.
Как же создавались народные песни – один человеком или одновременно многими людьми? Что появлялось раньше – мелодия или слова?
Народные песни создавались отдельными людьми, они одновременно сочиняли и мелодию, и слова. Песни передавались от человека к человеку, из уст в уста.
В наибольшем количестве мордовских песен повествование идет не только от первого лица, но и в форме диалога. В них вокальные партии исполняли женщины, а мужчи
Объяснение: