сделать подробрый конспект
Трудно представить жизнь современного человека без музыки. Она окружает его повсюду. Музыка звучит с экранов телевизоров, с мониторов компьютеров. Она сопровождает праздники, развлечения и т. п.
У каждого наверняка есть своя фонотека — коллекция любимых музыкальных произведений, к которым можно обратиться и в минуты радости и веселья, и в минуты раздумий, переживаний, размышлений о жизни. Поэтому всегда рядом существует музыка серьезная и музыка легкая.
Музыка серьезная — это та музыка, которая испытание временем и не подвластна ни изменчивым вкусам, ни влияниям моды. К серьезной музыке относится большое число классических произведений. Напомним, что термин «классический» значит «образцовый». Познание этой музыки требует от слушателей и исполнителей большого напряжения душевных сил. Не случайно венгерский композитор XIX в. Ференц Лист сказал: «Есть музыка, которая к нам идет, и — другая, которая требует, чтобы мы к ней шли».
Содержание легкой музыки изменчиво и во многом зависит от моды: сегодня вы увлекаетесь одними произведениями и их исполнителями, завтра — другими.
Самым популярным и демократичным жанром музыкального искусства является песня. Песня — душа народа. В ней как в зеркале отражаются мысли и чувства людей.
Неизвестные сочинители создавали песни, которые передавались из поколения в поколение, из уст в уста и сопровождали человека во все периоды его жизни. Младенцу пели колыбельные; трудовые песни облегчали процессы работы; обрядовые (хороводы, заклички, колядки, плачи, духовные песнопения, молитвы) служили основой для многочисленных ритуальных действий таинственных сил природы,
прощания с ушедшим из жизни человеком, поклонения божеству и молитвенному созерцанию; лирические песни раскрывали внутренний мир поющих; солдатские — укрепляли волю и дух воинов-защитников.
В дни праздников наши предки, как и мы сегодня, не обходились без танцев, которые сопровождались игрой на многочисленных народных инструментах. До наших дней дошли известные плясовые наигрыши: «Калинка», «Барыня», «Камаринская» и др.
Пение и танцы сопровождали самые разные музыкальные инструменты. Они составляли часть целого направления музыкальной культуры искусства скоморохов. Скоморохи подвергались гонениям со стороны церкви. Их инструменты сжигались на кострах. Но несмотря на это многие старинные инструменты дошли до нашего времени и стали основой оркестра народных инструментов и современного симфонического оркестра.
Танцевальная музыка долгий путь развития — от старинных танцев (сарабанда, жига, гавот, менуэт, полонез и др.) до современных (кадриль, фокстрот, вальс, танго, твист, рок-н-рол, брейк-данс и др.).
Марш — шествие, движение вперед — организует одновременное, синхронное движение большого количества людей. Обычно маршевая музыка отличается размеренным темпом, соотнесенным с шагом, поступью человека, четкими ритмами, яркими запоминающимися призывными интонациями.
Одной из самых древних разновидностей маршевой музыки являются военные марши. Они звучали в Древнем Египте, Китае, Индии, Древней Греции, Древнем Риме, сопровождая и сами боевые действия, и различные торжественные церемонии, на которых чествовали победителей.
Военные марши исполняются при обучении войск, проведении парадов, строевых смотров и других воинских ритуалов.
Традиции русской военной музыки восходят к эпохе Киевской Руси (IX–XII вв.). Но значительное свое развитие она приобретает в начале XVIII в., когда в России создается регулярная армия и в ее полки вводятся военные оркестры.
По мнению великого русского полководца А. Суворова, развернутые знамена и громкая музыка удваивают, утраивают армию.
В эпоху царствования Петра ратными подвигами, наряду с кантами (многоголосными хоровыми песнями), звучала и инструментальная маршевая музыка, исполняемая военными оркестрами, прикомандированными к войскам.
Во время Великой Отечественной войны (1941—1945) музы не молчали. Музыка обеспечивала укрепление и рост патриотических чувств не только армии, но и всего русского народа.
В развитии маршевой музыки большую роль играет духовой оркестр. Состав духового оркестра может колебаться от 20 до 100 исполнителей. Интересен тот факт, что музыку для духовых оркестров писали разные композиторы, в том числе и такие известные, как Л. Бетховен, Н. Римский-Корсаков и др.
Звучат ли марши в мирное время? Конечно, звучат! Они сопровождают спортивные соревнования и парады, массовые мероприятия, школьные праздники.
Поскольку песенная, танцевальная и маршевая музыка является частью окружающей нас жизни, то она будет всегда присутствовать там, где речь идет о человеке — поющем, танцующем, шествующем. Жанры песни, танца и марша находят свое яркое воплощение в сценической музыке (оперы, балеты, мюзиклы, драматические спектакли, музыка к кинофильмам), а также в камерной и симфонической музыке, становясь
частью сонаты, сюиты, симфонии.
Однажды мне захотелось нарушить монотонность долгого дня. Я поставила в проигрыватель диск с записями классической музыки. Среди разнообразных мелодий вдруг зазвучало что-то родное — 14-я соната Бетховена. Все остальное — лишнее. Нажала кнопку «Повтор», снова и снова слушала одну и ту же сонату. Бесконечное число ассоциаций, старых и новых, родилось от этой музыки…
Ось виолончели. Сергей Минаев…Детство. Музыкальная школа. Четырнадцатая соната и «К Элизе» Бетховена — это первая музыка, которую начала чувствовать. Гаммы и этюды необходимы для тренировки рук, но являются совершенной пыткой для ушей. И когда я стала думать, что гаммы и этюды — это и есть музыка, которой заниматься больше не хочу, вдруг появился… Бетховен. Музыка, которая заставляет замолчать. Приводит в тишину и начинает говорить сама.
Школа. Урок музыки. Учитель рассказывает, что «Лунную сонату» написал глухой человек. Тогда — недоумение, а теперь понимаю — все правильно. Чтобы писать такую музыку, не нужен слух. Это молитва страдающего сердца. От избытка сердца говорят уста, а от страдающего сердца рождаются шедевры музыки, живописи, литературы.
Низкие тона ассоциируются с тяжестью души. Мрак, темнота накрыли человека в пути. Он останавливается. Смиряется с тем, что вокруг темно, и начинает тихую молитву к Богу. Рассказывает, сколько было в жизни всего: не понимали, гнали, плевали, предавали. И вот мрак накрыл душу. Что дальше?
И сквозь мрак пробивается тихий свет, утешает, успокаивает, дает надежду. Господь слышит. Человек улавливает этот свет и начинает верить, что преодолеет мрак. И чем дальше, тем меньше сомнения. Тьма больше не пугает человека. Будут в пути трудности и испытания, но теперь он знает, что его ведет Господь. Становится спокойно и тихо.
Наверное, нет ни одного человека, кто бы за свою жизнь не переживал такого мрака. Сердце улавливает знакомые ноты и присоединяется к музыке страдающей и ищущей души.
[Марина Феоктистова]
Поделиться…
Каждое утро 55-летней Дугэр начинается одинаково: она просыпается раньше всех, одевается и выходит из кибитки. Осматривает степь. Определяет по природным приметам, какая сегодня будет погода, и идёт готовить монгольский чай и завтрак. Когда всё готово, просыпаются остальные члены семьи: муж хозяйки Дугэрсипэн, сын Окн, невестка Тогтох и внуки – двойняшки Ариунболор и Амарболд.
После завтрака мужчины садятся на лошадей и уезжают осматривать пастбище с верблюдами. А женщины идут кормить домашний скот – собак, овец, верблюдицу и двух маленьких верблюжат.
Семья чабанов совсем недавно перебралась из Монголии в Калмыкию. Пастухов пригласил местный сельскохозяйственный кооператив «Кировский», который занялся разведением верблюдов.
– В Калмыкии несколько веков разводили верблюдов, – поясняет доктор сельскохозяйственных наук Анатолий Арилов. – Когда-то у нас их было не меньше, чем в Монголии. Во время Второй мировой войны калмыков депортировали в Сибирь. Реабилитировали только в 1956-м, многие не вернулись на родную землю. А тем, кто вернулся, было не до верблюдов: строили дома, восстанавливали производство. В результате о верблюдах мы вспомнили только недавно. И выяснили, что все навыки утрачены.
У неопытных калмыцких чабанов верблюды стали теряться, болеть и умирать. Тогда было принято решение пригласить в качестве эксперимента пастухов из Монголии.
Потомственные чабаны
Дугэр и Дугэрсипэн – потомственные чабаны.
– У нас это в роду, ничем другим мы никогда не занимались, наши предки всегда пасли верблюдов, и наши потомки будут пасти, – рассказал Metro Дугэрсипэн. – Мы с детства этим занимаемся, чувствуем животное иногда лучше, чем самого себя. Знаем, когда верблюдицу надо выводить из стада и вести в загон, чтобы она спокойно разрешилась малышом. Когда надо подкинуть верблюдам сена, а когда стоит их отпустить на вольный выпас и лучше не беспокоить.
За год в большом стаде верблюдов не пало ни одно животное, ни один новорождённый малыш не погиб.
– Видимо, калмыки действительно утратили навыки разведения животных, – говорит представитель среднего поколения чабанов Окн. – Мы, например, легко вычисляем беременных верблюдиц и примерно за месяц выводим их из общего стада. Жеребёнок появляется на свет в специальном загоне, под нашим наблюдением. И потом в течение нескольких месяцев находится рядом с матерью и людьми. Его нельзя выпускать к взрослым особям – могут затоптать.