Сделайте кроссворд
Кроссворд по предмету "музыке" на тему "Балет"
По горизонтали
3. Одна из составляющих балета.
4. Деревянный духовой инструмент, изображающий птичку в пьесе "Петя и волк"
5. Артистка балета.
8. Кто в трактате об инструментовке описал оркестр еще большего состава, который был необходимо для исполнения его собственных партитур
11. Русский писатель, автор романа "Война и мир, на сюжет которого Прокофьев написал одноименную оперу
16. Автор и режиссер-постановщик балетов, концертных номеров, а также танцевальных сцен и отдельных танцев
18. Автор музыкальных произведений.
20. Сольные танцы
21. Движения, жесты
22. Основу симфонического оркестра составляют четыре группы инструментов: струнные смычковые, деревянные и медные духовые и
23. графическое изображение музыкальных звуков. В истории их создания заключается вся суть этого понятия.

По вертикали
1. Заключительная часть, прибавленная к законченному художественному произведению
2. Английский драматург, автор трагедии "Ромео и Джульетта"
4. Родина балета.
6. Литературная основа балета.
7. Персонаж балета "Ромео и Джульетта"
9. Композитор оперы "Князь Игорь".
10. Сюита танцевальных номеров
12. Литературная основа оперы
13. Большое значение для формирования современного симфонического оркестра принадлежит
14. Кто написал оперы «евгений Онегин», «пиковая дама», «иоланта»
15. Ансамбль танцовщиков и танцовщиц, исполняющих в балете массовые танцевальные номера.
17. Театр в котором состоялась премьера оперы Князь Игорь
19. Празднества которые по становлению жанра балет
24. Симфоническое вступление, которое в общих чертах знакомит слушателя с содержанием всего действия

1. Музыкальный образ - образ, воплощенный композитором при музыки и ее выразительных средств

2. Романс — это камерное вокально-инструментальное произведение лирического характера

3.1. А. Алябьев, М. Глинка, А. Варламов

3.2. "Соловей" (А. Алябьев), "Я вас любил" (А. Алябьев), "Венецианская ночь" (М. Глинка), "Жаворонок" (М. Глинка), "На заре ты ее не буди" (А. Варламов)

4. Георгий Свиридов

5. Сергей Васильевич Рахманинов

6. Тенор, Исай Дворищин

8. Бельканто

9.1. Йозеф Гайдн

9.2. Бельканто — техника виртуозного пения, которая характеризуется плавностью перехода от звука к звуку, непринуждённым звукоизвлечением, красивой и насыщенной окраской звука, выровненностью голоса во всех регистрах, лёгкостью звуковедения, которая сохраняется в технически подвижных и изощрённых местах мелодического рисунка.

9.3. «Эгмонт»

10. Капелла

12. Л. Бетховена «Эгмонт»

13. Ромео и Джульетта

История создания картины В.М.Васнецова "Богатыри"

Над картиной "Богатыри" В.М.Васнецов работал в течение двадцати с лишним лет, с карандашного наброска 1871 года до момента, когда в 1898 году подписал наконец своё произведение. Первый маленький карандашный набросок "Богатырей" (размером всего 19 на 26 см) несёт в себе уже все главные композиционные особенности картины: число и соотношение фигур всадников, их повороты, движения и даже частично жесты. В центре помещена массивная фигура на тяжеловесном массивном коне. И хотя началом работы над картиной "Богатыри" считается 1881 год (Абрамцево), но все основные черты композиции уже были созданы ранее.

Тема богатырской заставы интересовала Васнецова уже в первые годы его художественной деятельности, она не оставляла его потом на всём долгом творческом пути. Пользуясь литературными источниками, Васнецов не следовал буквально какому-либо из вариантов былин о главных богатырях, а отбирал всё, что давало обобщённое представление о них как о носителях народных идеалов, защитниках государства. Не следовал художник также ни одному из многочисленных вариантов былины о богатырской заставе, а только отбирал и обобщал всё относящееся к трём любимым богатырям героического эпоса.

В некоторых былинах говорится о заставах, состоявших из многих богатырей, например в былине "Бой Ильи Муромца с сыном", помещённой в "Альбоме русских народных сказок и былин" (1875). ( В этом альбоме Васнецов участвовал как иллюстратор, – он дал рисунки на тему о Жар-птице.) Столь же многочисленная и такая же значительная богатырская застава воспета в одном из вариантов былины "Илья и Сокольник". Рассказывается о двенадцати богатырях также и в былине "Илья Муромец и дочь его", относимой к поздним вариантам былин московского периода. В другой, тоже поздней по происхождению былине, "Илья Муромец и Калин Царь", в заставе, состоявшей из двенадцати богатырей, стояли: Илья, Алёша, Добрыня и Ермак.

В числе всех этих богатырей выделены сказителями как самые дорогие и любимые Илья, Добрыня и Алёша. Это олицетворение выдающихся качеств русского народа, духовных и физических. Народное творчество во всём возвеличивает своих богатырей, и поэтому в обычном, будничном виде они, конечно, не могли быть представлены. И на картине Васнецова богатыри изображены в богатых доспехах, на празднично убранных конях. Сказители былин одевали таким образом своих любимцев.

Васнецов сознательно выделял в богатырях главное, а именно – преданность родине, готовность служить ей, защитить её, отдавая все свои силы и жизнь. Художник в альбоме 1900 года, где были в фототипии воспроизведены его "Богатыри", поместил следующую цитату былинного текста:

Под славным городом под Киевом

На тех на степях на Днепровских

Стояла застава богатырская.

На заставе был богатырь Илья,

Илья Муромец, сын Иванович...

Для Васнецова имела значение не только повествовательно-изобразительная сторона сказания, но и его ведущая идея, объединявшая богатырей и объяснявшая – ради чего они сошлись на заставе богатырской. Идейная основа замысла композиции "Три богатыря" раскрыта была художником в письме к П.П.Чистякову в 1882 году, когда картина была начата на большом полотне в Абрамцеве: "Картина моя – Добрыня, Илья и Алёша Попович на богатырском выезде примечают в поле, нет ли где ворога, не обижают ли кого".

"Не обижают ли кого" – вот гуманистическая основа замысла, ради которой Васнецов так настойчиво добивался завершения своего произведения и не оставил его, несмотря на все затруднения, стоявшие на его пути. 23 апреля 1898 года в Москве картина была подписана и вскоре приобретена П.М.Третьяковым для галереи.

(по книге: Н.Моргунов, Н.Моргунова-Рудницкая. Русские художники. Васнецов. – М.: Искусство, 1962)