«Современное искусство» означает произведения, созданные в приблизительный период 1870-1970 гг.
Эта «современная эра» последовала за долгим периодом господства академического искусства, вдохновленного Ренессансом, продвигаемого сетью европейских академий изобразительного искусства.
За ним следует «Современное искусство» (1970 г. и далее), более авангардный из которых также называется «Постмодернистское искусство». В любом случае, это трансформация искусства из нарратива, который был характерен для традиционного искусства, в сторону абстракции.
Абстрактное искусство - это формирование визуального языка, в котором Художник создает независимую композицию цвета, формы и линии из ссылок визуального мира.
Объяснение:
Новый взгляд на природу и экспериментирование материалов со свежими идеями - главная перспектива современного искусства.
Хотя не существует единой определяющей черты «Современного искусства», оно было отмечено рядом важных характеристик, а именно:
(1) Новые виды искусства
Современные художники были первыми, кто развил искусство коллажа, различные формы сборки, разнообразные кинетические искусства (в том числе мобильные), несколько жанров фотографии, анимацию (рисование плюс фотография), лэнд-арт или земляные работы, а также перформанс-арт .
(2) Использование новых материалов
Современные художники прикрепляли предметы к своим полотнам, такие как фрагменты газет и другие предметы. Скульпторы использовали «найденные объекты», как «readymades» Марселя Дюшана, из которого они создали произведение искусства Junk. Сборки создавались из самых обычных предметов быта, таких как автомобили, часы, чемоданы, деревянные ящики и другие предметы. Очень популярны сегодня становятся скульптуры из мусора, который напоминает нам о том, что мы слишком много производим мусора и слишком мало перерабатываем его.
(3) выразительное использование цвета
Движения современного искусства, такие как фовизм, экспрессионизм и живопись в цветных полях, были первыми, кто в основном использовал цвет.
(4) Новые методы
Хромолитография была изобретена художником плаката Жюлем Черэ, автоматическое рисование было разработано художниками-сюрреалистами. Художники-гуралисты придумали Action Painting. Поп-артисты представили шелкографию в изобразительном искусстве. Другие движения и школы современного искусства, которые представили новые методы живописи, включали в себя: неоимпрессионизм, маккиайоли, синтез, перегородчатость, жестурализм, тахизм, кинетическое искусство, нео-дада и оп-арт.
Шекспир в своем высказывании говорит: "Сущность закона — человеколюбие". Я согласна с автором в том, что закон должен быть справедливым, должен защищать права человека, а не ущемлять их. Те, кто пишет и принимает законы должны заботиться о людях, помнить, что в правовом государстве у всех граждан равные права и обязанности, уважать граждан своей страны, независимо от их положения в обществе, расовой принадлежности, вероисповедания, материального положения. Во-первых, закон — это нормативный акт, принятый государственной властью; установленные государственной властью общеобязательные правила ("Толковый словарь" Ожигова С. И.) . Например, Конституция — основной закон государства. Она содержит в себе права, свободы и обязанности гражданина данной страны. В правовом государстве граждане должны соблюдать законы, принятые Конституцией, за нарушение которых могут быть привлечены к административной и уголовной ответственности. Соблюдение Конституции — святая обязанность каждого гражданина. Во-вторых, человеколюбие — это любовь к людям, гуманность ("Толковый словарь" Ожигова С. И.) . Например, проявлять человеколюбие — это заботиться о людях, делать что-то на их благо, не причинять им вреда, уважать их, не унижать их достоинств, быть культурным, проявлять гуманность. Одним словом - любить людей. Таким образом, объединяя два понятия "закон" и "человеколюбие", Шекспир имеет в виду, что законы должны быть гуманными, справедливыми, равными для всех. Они должны не приводить к междоусобицам, ссорам между людьми, не ущемлять права других людей.
«Современное искусство» означает произведения, созданные в приблизительный период 1870-1970 гг.
Эта «современная эра» последовала за долгим периодом господства академического искусства, вдохновленного Ренессансом, продвигаемого сетью европейских академий изобразительного искусства.
За ним следует «Современное искусство» (1970 г. и далее), более авангардный из которых также называется «Постмодернистское искусство». В любом случае, это трансформация искусства из нарратива, который был характерен для традиционного искусства, в сторону абстракции.
Абстрактное искусство - это формирование визуального языка, в котором Художник создает независимую композицию цвета, формы и линии из ссылок визуального мира.
Объяснение:
Новый взгляд на природу и экспериментирование материалов со свежими идеями - главная перспектива современного искусства.
Хотя не существует единой определяющей черты «Современного искусства», оно было отмечено рядом важных характеристик, а именно:
(1) Новые виды искусстваСовременные художники были первыми, кто развил искусство коллажа, различные формы сборки, разнообразные кинетические искусства (в том числе мобильные), несколько жанров фотографии, анимацию (рисование плюс фотография), лэнд-арт или земляные работы, а также перформанс-арт .
(2) Использование новых материаловСовременные художники прикрепляли предметы к своим полотнам, такие как фрагменты газет и другие предметы. Скульпторы использовали «найденные объекты», как «readymades» Марселя Дюшана, из которого они создали произведение искусства Junk. Сборки создавались из самых обычных предметов быта, таких как автомобили, часы, чемоданы, деревянные ящики и другие предметы. Очень популярны сегодня становятся скульптуры из мусора, который напоминает нам о том, что мы слишком много производим мусора и слишком мало перерабатываем его.
(3) выразительное использование цветаДвижения современного искусства, такие как фовизм, экспрессионизм и живопись в цветных полях, были первыми, кто в основном использовал цвет.
(4) Новые методыХромолитография была изобретена художником плаката Жюлем Черэ, автоматическое рисование было разработано художниками-сюрреалистами. Художники-гуралисты придумали Action Painting. Поп-артисты представили шелкографию в изобразительном искусстве. Другие движения и школы современного искусства, которые представили новые методы живописи, включали в себя: неоимпрессионизм, маккиайоли, синтез, перегородчатость, жестурализм, тахизм, кинетическое искусство, нео-дада и оп-арт.