В 1859 году в петербургском ежемесячном журнале «Русское слово» Фет опубликовал статью «О стихотворениях Ф. Тютчева». Прежде, чем перейти к разбору творчества современника, поэт излагает свои философско-эстетические взгляды. Со временем многое в его восприятии изменилось. Прежним осталось понятие о красоте. Фет считал ее реально существующим элементом окружающего людей мира. Человек творческий должен обладать особым даром ясновидения. Увидеть даже самый банальный предмет с новой стороны ему определенный угол зрения. Во внешнем мире художник улавливает красоту, являющуюся для него идеалом, и воплощает ее в искусстве. Философско-эстетические взгляды Фета выражены не только в теории, но и на практике. Некоторая их часть высказана в стихотворении «Целый мир от красоты…». Точная дата его написания до сих пор остается невыясненной. Литературоведы указывают промежуток между 1874 и 1886.
В стихотворении мысли даны в том же порядке, что и в статье. В первом четверостишии Фет говорит о месте красоты в мире. Во втором – о соотношении человеческого и красоты. Понятие ясновидения, о котором подробно рассказывается в работе «О стихотворениях Ф. Тютчева», в произведении «Целый мир от красоты…» выражено в последних двух строках, отличающихся сжатостью, точностью и афористичностью: «Хоть не вечен человек, то, что вечно, — человечно». Совпадение между прозой и лирикой наблюдается также на интонационном уровне. И для статьи, и для стихотворения характерна повышенная эмоциональность.
Критики-современники Фета часто не принимали его поэзию, высмеивали ее. Расцвет творчества Афанасия Афанасиевича пришелся на шестидесятые годы девятнадцатого столетия – в Российской империи это время Базарова и нигилизма. Люди пытались понять окружающий мир посредством науки, объяснить вещи, природа которых ранее казалась неразрешимой загадкой. Лирика Фета никак не вписывалась в подобные концепции. Его стихотворения – это фиксация мимолетного ощущения, причем сугубо индивидуального. Не предметы изображал он, а личный взгляд на них. Подходом Афанасия Афанасиевича к творчеству отчасти было обусловлено малое количество глаголов в его стихотворениях. Это видно и по произведению «Целый мир от красоты…». В восьмистишии употреблено всего лишь два глагола, причем практически идентичных по смыслу – «ищешь» и «отыскать».
Сочинение по картине Пименова "Спор" можно написать, если вниматешльно рассмотреть момент, который запечатлен на ней и немного порассуждать.
Картина изображает двух молодых людей. Девушка и юноша сидят за столиком столовой. Обстановка самая обычная и неброская. Стол, два стула и пол, выложенный кафельной плиткой в виде шахматного поля. Внимание зрителя сразу привлекают фигуры молодых людей. Они одеты скромно и неярко. На юноше обычный деловой синий костюм, а его собеседница в коричневое платье, в котором хорошо ходить на работу или в студенческую аудиторию.
Художник стремится сделать акцент не на обстановке и не на внешнем виде молодых людей. Его задача, на мой взгляд, другая. Художник Пименов хочет показать эмоциональную напряженность между людьми, которые о чем-то спорят. По их позам и жестам заметно, что между ними разгорелся нешуточный спор. Юноша подался телом вперед. Его лица не видно. Он держит левую руку, поставив её на стол, в направлении к девушке, явно активно жестикулируя. Девушка тоже облокотилась одной рукой на стол. Вторая рука девушки под подбородком. Эта поза выдает её нерешительность и сомнение. Она внимательно слушает юношу.
Явно парень уверен в своей правоте.
Мне понравилась картина Пименова "Спор" своей эмоциональностью и реалистичностью. Кажется, что этот сюжет художник подсмотрел в соседней столовой, мимо которой он как-то раз проходил. Спорщики ведут себя корректно, не повышают голоса и выслушивают до конца своего оппонента
В 1859 году в петербургском ежемесячном журнале «Русское слово» Фет опубликовал статью «О стихотворениях Ф. Тютчева». Прежде, чем перейти к разбору творчества современника, поэт излагает свои философско-эстетические взгляды. Со временем многое в его восприятии изменилось. Прежним осталось понятие о красоте. Фет считал ее реально существующим элементом окружающего людей мира. Человек творческий должен обладать особым даром ясновидения. Увидеть даже самый банальный предмет с новой стороны ему определенный угол зрения. Во внешнем мире художник улавливает красоту, являющуюся для него идеалом, и воплощает ее в искусстве. Философско-эстетические взгляды Фета выражены не только в теории, но и на практике. Некоторая их часть высказана в стихотворении «Целый мир от красоты…». Точная дата его написания до сих пор остается невыясненной. Литературоведы указывают промежуток между 1874 и 1886.
В стихотворении мысли даны в том же порядке, что и в статье. В первом четверостишии Фет говорит о месте красоты в мире. Во втором – о соотношении человеческого и красоты. Понятие ясновидения, о котором подробно рассказывается в работе «О стихотворениях Ф. Тютчева», в произведении «Целый мир от красоты…» выражено в последних двух строках, отличающихся сжатостью, точностью и афористичностью: «Хоть не вечен человек, то, что вечно, — человечно». Совпадение между прозой и лирикой наблюдается также на интонационном уровне. И для статьи, и для стихотворения характерна повышенная эмоциональность.
Критики-современники Фета часто не принимали его поэзию, высмеивали ее. Расцвет творчества Афанасия Афанасиевича пришелся на шестидесятые годы девятнадцатого столетия – в Российской империи это время Базарова и нигилизма. Люди пытались понять окружающий мир посредством науки, объяснить вещи, природа которых ранее казалась неразрешимой загадкой. Лирика Фета никак не вписывалась в подобные концепции. Его стихотворения – это фиксация мимолетного ощущения, причем сугубо индивидуального. Не предметы изображал он, а личный взгляд на них. Подходом Афанасия Афанасиевича к творчеству отчасти было обусловлено малое количество глаголов в его стихотворениях. Это видно и по произведению «Целый мир от красоты…». В восьмистишии употреблено всего лишь два глагола, причем практически идентичных по смыслу – «ищешь» и «отыскать».
Сочинение по картине Пименова "Спор" можно написать, если вниматешльно рассмотреть момент, который запечатлен на ней и немного порассуждать.
Картина изображает двух молодых людей. Девушка и юноша сидят за столиком столовой. Обстановка самая обычная и неброская. Стол, два стула и пол, выложенный кафельной плиткой в виде шахматного поля. Внимание зрителя сразу привлекают фигуры молодых людей. Они одеты скромно и неярко. На юноше обычный деловой синий костюм, а его собеседница в коричневое платье, в котором хорошо ходить на работу или в студенческую аудиторию.
Художник стремится сделать акцент не на обстановке и не на внешнем виде молодых людей. Его задача, на мой взгляд, другая. Художник Пименов хочет показать эмоциональную напряженность между людьми, которые о чем-то спорят. По их позам и жестам заметно, что между ними разгорелся нешуточный спор. Юноша подался телом вперед. Его лица не видно. Он держит левую руку, поставив её на стол, в направлении к девушке, явно активно жестикулируя. Девушка тоже облокотилась одной рукой на стол. Вторая рука девушки под подбородком. Эта поза выдает её нерешительность и сомнение. Она внимательно слушает юношу.
Явно парень уверен в своей правоте.
Мне понравилась картина Пименова "Спор" своей эмоциональностью и реалистичностью. Кажется, что этот сюжет художник подсмотрел в соседней столовой, мимо которой он как-то раз проходил. Спорщики ведут себя корректно, не повышают голоса и выслушивают до конца своего оппонента