сторія Давньогрецького театру — охоплює майже тисячоліття (VI ст. до н. е. — V—VI ст. н. е.). Він виник із сільських святкувань на честь бога Діоніса — Діонісій. На цих святах виконувалися дифірамби і фалічні пісні, що містили елементи діалогу та театральної дії. Подальший розвиток дифірамба пов'язується з ім'ям поета Феспіса (друга половина 6 століття до н. е.), якому приписується і введення першого актора. З хору, що становив аж до епохи еллінізму необхідну приналежність драми, у другій половині 6 століття виділився особливий виконавець — актор, яким був сам драматург.
Театральна культура Стародавньої Греції справила величезний вплив на розвиток світового театрального мистецтва. Широко використовували грецьку театральну спадщину римляни (особливо на ранніх етапах розвитку), діячі епохи Відродження і Просвітництва. Демократичні традиції театрального мистецтва античної Греції зберегли значення і для наступних епох. Постановка значних суспільно-політичних, філософських і етичних питань, насиченість драматургічних творів ідеями патріотизму, увага до людини, глибина героїчних характерів, що пробуджує свідомість глядачів, складають унікальність давньогрецького театру.
З ім’ям Байрона пов’язана ціла епоха у розвитку не тільки англійської, але й світової літератури XIX сторіччя – епоха романтизму. Сучасників поета вражали надзвичайний масштаб його художніх відкриттів, неординарність поетичного мислення. Найбільш проникливі – насамперед Гете і Пушкін – відчули, що в художньому розвитку людство зробило крок вперед, оскільки у творчості Байрона видно нове ставлення до світу і людини в ньому. У європейському романтизмі не було іншого поета, який би стверджував таку позицію «самодержавства» особистості, яка протистоїть всьому навколишнього світу. Як писав В. Бєлінський, «це особистість, яка прийшла в обурення проти маси і в гордій повстанні своєму сперлася на саму себе». У цьому точному формулюванні відчувається і співчуття напрямку думок Байрона, і розуміння вразливості його творчої позиції, оскільки індивідуалізм поета, знаходячи крайні форми, знаменував не тільки силу, але і слабкість, небезпека ізоляції як героя, так і автора.
Ця вихідна суперечливість, подвійність художньо-філософських устремлінь англійського поета стали причиною неоднозначного ставлення до нього як сучасників, так і наступних поколінь. Визнання винятковість його особистості, феноменальною влади над серцями і розумом сучасників пояснювалося тим, що особистість поета і його творчість нерозривні. Тому романтичне поняття «життєтворчості» надзвичайно важливе в осмисленні творчого шляху художника, оскільки всі перипетії його драматичної долі не менш цікаві, ніж вірші та поеми.
сторія Давньогрецького театру — охоплює майже тисячоліття (VI ст. до н. е. — V—VI ст. н. е.). Він виник із сільських святкувань на честь бога Діоніса — Діонісій. На цих святах виконувалися дифірамби і фалічні пісні, що містили елементи діалогу та театральної дії. Подальший розвиток дифірамба пов'язується з ім'ям поета Феспіса (друга половина 6 століття до н. е.), якому приписується і введення першого актора. З хору, що становив аж до епохи еллінізму необхідну приналежність драми, у другій половині 6 століття виділився особливий виконавець — актор, яким був сам драматург.
Театральна культура Стародавньої Греції справила величезний вплив на розвиток світового театрального мистецтва. Широко використовували грецьку театральну спадщину римляни (особливо на ранніх етапах розвитку), діячі епохи Відродження і Просвітництва. Демократичні традиції театрального мистецтва античної Греції зберегли значення і для наступних епох. Постановка значних суспільно-політичних, філософських і етичних питань, насиченість драматургічних творів ідеями патріотизму, увага до людини, глибина героїчних характерів, що пробуджує свідомість глядачів, складають унікальність давньогрецького театру.
Объяснение:
З ім’ям Байрона пов’язана ціла епоха у розвитку не тільки англійської, але й світової літератури XIX сторіччя – епоха романтизму. Сучасників поета вражали надзвичайний масштаб його художніх відкриттів, неординарність поетичного мислення. Найбільш проникливі – насамперед Гете і Пушкін – відчули, що в художньому розвитку людство зробило крок вперед, оскільки у творчості Байрона видно нове ставлення до світу і людини в ньому. У європейському романтизмі не було іншого поета, який би стверджував таку позицію «самодержавства» особистості, яка протистоїть всьому навколишнього світу. Як писав В. Бєлінський, «це особистість, яка прийшла в обурення проти маси і в гордій повстанні своєму сперлася на саму себе». У цьому точному формулюванні відчувається і співчуття напрямку думок Байрона, і розуміння вразливості його творчої позиції, оскільки індивідуалізм поета, знаходячи крайні форми, знаменував не тільки силу, але і слабкість, небезпека ізоляції як героя, так і автора.
Ця вихідна суперечливість, подвійність художньо-філософських устремлінь англійського поета стали причиною неоднозначного ставлення до нього як сучасників, так і наступних поколінь. Визнання винятковість його особистості, феноменальною влади над серцями і розумом сучасників пояснювалося тим, що особистість поета і його творчість нерозривні. Тому романтичне поняття «життєтворчості» надзвичайно важливе в осмисленні творчого шляху художника, оскільки всі перипетії його драматичної долі не менш цікаві, ніж вірші та поеми.