Что ты знаешь о жизни Архиповского? Где родился?( и про музыкальную школу!) Где учился? Где работал? Где живёт сейчас? Можно поподробнее.

2).Есть ли у Архиповского продюсер? Кто?

3). Сколько струн на балалайке? Какие? Есть ли инструменты с меньшим количеством струн?

4). Творчество Архиповского необычно. Это его собственные эксперименты или он с кого-то брал пример? Что именно Архиповскому выступать сольно в больших залах?

5).Отличаются ли русские слушатели от европейских? Какая она - европейская публика, по мнению Архиповского? Что он видел необычного, наблюдая за людьми , гастролируя в Европе? Например, во Франции?

6).Какое дерево используется для изготовления инструментов? (балалаек)

7). Чем балалайка отличается по конструкции от всех других инструментов? Что ещё говорит Архиповский о балалаечниках?

8). Что ты можешь сказать об инструментах Архиповского? Сколько их? Какого года "рождения"? Есть ли у них имена? Может, вспомнишь мастеров?

Говоря о произведениях изобразительного искусства, часто употребляют выражение цветовая гамма, а рассуждая о произведениях музыкального искусства - звуковая палитра. Сила звука, тембр перекликаются с насыщенностью цвета, поэтому часто говорят "яркий звук" или "звучный цвет". В музыке, как и в живописи есть своя палитра оттенков.Важным выразительным средством в любом искусстве является ритм - чередование каких-либо элементов (звуковых, изобразительных) в определённой последовательности. С ритмического повтора или контраста художник, композитор соединяют детали в единое целое в пространстве или во времени, создают художественную форму,композицию.Любой рисунок, как в изобразительном искусстве, так и в музыке, рассказывает внимательному зрителю и слушателю о душевных переживаниях их создателей, несёт в себе характерную интонацию. Плавные линии графического, живописного рисунка, как и плавные мелодии, передают мягкость, нежность, покой; ниспадающие, нисходящие линии - успокоение или грусть, печаль; восходящие, взлетающие - радость, свет, энергию, устремлённость. Соединение разных мелодий, интонаций, линий рисунка влечёт за собой напряженность, драматизм образа.Сегодня предлагаю звучащую живопись Клода Моне - французского живописца, одного из основателей импрессионизма. И живописную музыку Чайковского.

I. Струнно-смычковые: скрипки, альты, виолончели, контрабасы.
II. Духовые деревянные: флейты, гобои, кларнеты, фаготы.
III. Медно-духовые: валторны, трубы, тромбоны, тубы.
IV. Ударные:

а) шумовые: кастаньеты, трещотки, маракасы, бич, тамтам, барабаны (большой и малый). Их партии записываются на одной нотной линейке – “нитке”.
б) с определённой высотой звучания: литавры, тарелки, треугольник, колокольчик, ксилофон, виброфон, челеста.

V. Клавишные: фортепиано, орган, клавесин, клавикорд.
VI. Добавочная группа: арфа.